2008-09-04

本週推薦:感人至深的成長物語─《囧男孩》

 
每週四發刊.2008.09.04
 
本 期 目 錄 簡介/舊報明細
本週推薦:感人至深的成長物語─《囧男孩》
本週推薦:《偽鈔風暴》
未來預想圖
要命法則
大劊人心
追尋,極致之味
進入21世紀,顯然,「享樂」的風貌,正在改變……
戰爭製造公司
交錯效應
在屋頂上流浪
追兇線索
魔幻奇緣
巴黎心 楓葉情

本週新片 

本週推薦:感人至深的成長物語─《囧男孩》

Orz Boys
9╱05上映
監製:李烈、馬天宗
編導:楊雅吉吉
演員:李冠毅、潘親御、梅芳、馬志翔、阮經天、徐啟文
國別:台灣
年代:2008
出品╱發行:影一製作╱華納兄弟

你的學校裡面有沒有這樣的人?作弄女生、打架、說謊甚至讓老師崩潰……「騙子一號」、「騙子二號」就是這樣的男生。

「每天放學後必須留在圖書館裡黏書」就是對他們惡行的懲罰,這也許是老師這輩子做過最好的決定:他們因此唸遍了圖書館裡所有的書,一號成了超強的說書人,二號則是世上最幸福的聽眾;他們攜手航行在各個故事的大海裡,遠離了真實世界的冷漠與痛苦。

這一對騙子兄弟,他們一起追求學校裡面最美麗的女生,卻不小心揭開了那甜美笑容後面悲傷的秘密。他們計畫一起去那傳說中的樂園,承諾一起長大,一起到達異次元的彼岸……。

《囧男孩》的故事以兩個愛調皮搗蛋的小男孩在國小三年級時的生活點滴為主軸,三個事件、三個重要的朋友,每一小段故事,各自代表了成長中會面臨的問題:嫉妒、親情和背叛。

不同於需要大量電腦動畫以及金錢才能夠製造出來的奇幻電影,《囧男孩》卻以生活中常見的細節,加上孩童特有的想像力,讓片中魔幻片段更貼近孩童。(如:校園中站立的阿伯銅像會在放學後搬梯子下班休息,卡達天王的閃亮盾牌,閣樓內大大小小能製造歡樂效果的舊風扇等),除此之外片中也會利用一些動畫片段來表達孩童的幻想世界,如想像中的異次元空間就成為兩個小男孩在現實的殘酷底下,所能寄託心情的另一個空間。

嘻哈笑鬧的童年回憶

而有別於一些充滿大卡司、內容關於一個個亮晶晶小情小愛的電影,《囧男孩》這部由導演楊雅吉吉首度挑戰大銀幕的作品,卻起用了兩個完全沒演戲經驗的小男孩來擔任主角,演出一個關於童年的成長故事。在劇中我們看不到大家印象中國片的「自溺」與沉悶,或是在處理嚴肅題材時的悲情,《囧男孩》裡常出現的反而是一群笑鬧著、尖叫著、無厘頭到了極點的孩子,不寫作業、編有關火星人的謊騙同學、每天只想著能夠去異次元有多好……他們的世界很小卻很寬廣,很瘋癲也很真實,也因為如此,一反其他「兒童電影」以小孩為主要觀眾群的設定,《囧男孩》卻因為導演楊雅吉吉秉著「讓小孩有個快樂的觀影經驗,讓大人有一時半刻能回到自己的童年時代」的初衷,《囧男孩》中真切的情感是有過童年經驗的人都能深刻受到感染的。

在拍片地點部份,楊雅吉吉則選擇了大城市旁的衛星都市裡的市場或是傳統商店街作為背景,一方面希望不要脫離兒童觀眾的生活經驗,另一方面仍然希望保持舊式台灣鄰里間的人情味,讓片子始終保持著溫暖的調性,而這種對於電影調性的設定也成為本片另一個特色──即使故事是哀傷的也始終維持著溫暖的氛圍;即使現實殘酷不堪,依然帶著開朗的笑容繼續生活。雖然隨著故事發展,許多心酸以及悲傷都漸漸的浮現,導演卻不刻意去加強故事的情緒,交由觀眾將自己的回憶以及體驗投射在情節上,而這種容易讓人引起共鳴,並且將自身感情投射在角色上的特點,也許就是這部作品如此成功的原因吧。
 
 
本週推薦:《偽鈔風暴》

The Counterfeiters
9╱05上映
製片:
Josef Aichholzer
Nina Bohlmann
Babette Schroder
編導:Stefan Ruzowitzky
原作:Adolf Burger
演員:
Salomon 'Sally' Sorowitsch......Karl Markovics
Adolf Burger......August Diehl
Sturmbannfuhrer Friedrich Herzog......Devid Striesow
攝影:Benedict Neuenfels
配樂:Marius Ruhland
國別:奧地利、德國
年代:2007
發行:聯影

大戰接近尾聲,德國嗅到戰敗端倪,成立史上最惡名昭彰的偽造總部打壓敵國,各地集中營挑選出來的一級戰俘紛紛被迫參與計畫:染布、繪圖、造紙、刻版、印刷……,齊聚一堂,每個人都是偽造菁英。他們有兩個選擇:如果和納粹合作,能住在夢寐以求的「黃金牢籠」,睡舒適的床並獲得安飽。如果不從,則集體屠殺。進退兩難的他們,將如何保住小命?

史上最大宗的集體偽造事件,首度搬上大銀幕。德國在二次大戰期間,利用集中營偽造超過八十億台幣的英鎊,以達到他們癱瘓世界經濟的目的。事件存還者將此經歷記載出書,而奧地利籍導演羅茲威斯則拍攝成電影《偽鈔風暴》,並一舉在2008年奧斯卡金像獎奪下最佳外語片大獎。國外權威媒體一面倒給予極高評價,盛讚它為「今年最重要的電影」、「力道強勁」、「透徹刻劃人性」……。

納粹集中營的真實面貌

乒乓球桌、閣樓小房間、背景高雅的歌劇音樂……這並不是編劇天馬行空的創意,而是薩克森豪森(Sachsenhausen)集中營偽造本部的真正面貌。

納粹在1942年開始祕密執行「伯納計畫 Operation Bernhard」,它的目的是偽造敵國鈔票藉以癱瘓經濟,也有另一種說法是藉此購買更多的戰爭武器。納粹從集中營裡精挑出一批專業印刷工人、設計師、文字美術師,並將他們送往薩克森豪森第18、19區,讓他們住在「黃金牢籠」裡與世界隔離。製造偽鈔是「黃金牢籠」的主要工作,除此之外他們也負責偽造祕密組織的身分證和護照。他們總計偽造了1億3千4百萬英鎊,比當時英國的外匯存底還多出三倍。在1942到1945年間,140名囚犯每日忙著製造5、10、20和50面額的英鎊,而這些偽造鈔票近乎完美,無法輕易識破。

偽鈔大師

英鎊偽造任務完成後,這批囚犯即被要求製造美金。為了強化「美金小組」的任務,計畫首腦在1944年找來了索羅門斯洛米蘭夫(Saloman Smolianoof)協助。綽號薩利的索羅門,正是當代最厲害的偽造宗師,他也是《偽鈔風暴》男主角的設定原型。如電影一樣,他也因為與女人共享春宵而不慎在柏林逗留太久而入獄。一開始他替納粹黨衛軍繪製肖像,之後則加入偽鈔製造本營。「美金小組」成功延後了印製進度,而趕在被屠殺前等到了救援。

戰爭結束,索羅門隨即人間蒸發並遭到國際通緝。據傳他前往蒙地卡羅並在賭場欠了一屁股債,也有人說他協助猶太人偽造移民簽證前往巴勒斯坦。六○年代,索羅門將餘生留給探戈的故鄉阿根廷。

《偽鈔風暴》裡的真實故事不僅被撰寫成小說,奧地利的多波麗湖更在1959年打撈出九大箱英鎊偽鈔,箱裡還藏著納粹黨衛軍名冊。從此,湖底暗藏寶藏的傳說不徑而走,吸引大批淘金客前來尋寶。
1980年,多波麗湖再次尋獲更多鈔票及大量鎗火,經史學家考證,此地的確為德意志帝國的秘密藏金庫,也間接促成了《偽鈔風暴》電影拍攝起始。
 
 
未來預想圖

The Signs Of Love
8╱22上映
導演:蝶野博
演員:原田泰造 、西田尚美、松阪慶子
攝影:石阪拓郎
配樂:岩代太郎
國別:日本
年代:200
發行:海鵬

福島和宮本是一對情侶,就讀同一所大學的他們,總是形影不離,一直是外人眼中的甜蜜情侶。福島主修建築,向來崇拜西班牙建築大師高地的他,總盼望著有一天自己也能成為獨當一面、風格獨具的建築師。宮本對福島的熱情與夢想深深著迷,並堅信兩人將會永遠在一起;大學畢業時,兩人來到巴塞隆納旅行,並參觀了高地知名的建築,此時的兩人,在心中規劃了屬於他們的未來預想圖,希冀手牽手,一同追逐美好的未來。

畢業後,福島如願進入建築師事務所工作,而宮本卻是一名雜誌編輯。每次約會後,兩人總會互閃煞車燈五下,甜蜜地傳遞「我•愛•你」的信號。某天,福島告知將被派往西班牙工作,宮本害怕自己成為福島追逐夢想的絆腳石,便主動提出了分手……。

暢銷歌曲改編的動人愛情電影

由日本知名樂團「Dreams Come True」同名歌曲改編的《未來預想圖》The Signs Of Love,是《砂時計》Sand Clock、《鐵線蕨的憂鬱》Adiandum Blue氣質才女松下奈緒的最新作品,悠揚澎湃的音樂與深刻感人的故事情節,是繼《淚光閃閃》(Tears For You)後,再次強力催淚的動人鉅作。

《未來預想圖》以Dreams Come True歌曲的意境?藍本,描述了一個關於夢想和愛情的故事。影片將經典的情歌所表述的愛情觀,用電影的形式重新詮釋,並以女主角松下奈緒由過去到未來對愛情與人生觀的變化,詳述了女人由單純轉至成熟的演變。片中以煞車燈閃五下、輕敲頭盔五次的動作,來象徵日文「我愛你」的五個音節,細膩浪漫的舉動輕易地擄獲觀眾芳心,於日本上映時更創下了將近一億五千萬的票房紀錄。
 
 
要命法則

Waz
9╱05上映
製片:
Allan Niblo
James Richardson
導演:
編劇:Clive Bradley
演員:
Alice Jackson......Barbara Adair
Eddie Argo......Stellan Skarsgard
Trucker......Peter Ballance
攝影:Morten Soborg
配樂:David Julyan
國別:英國
年代:2007
發行:發行拳

警方連番接獲殘虐的連續謀殺案,奇怪的是他們發現這些案件共同的關連性:受害者無論是情侶、母子、雙胞胎兄弟,兩個人必定是一死一重傷,而且死者的屍體都被利刃劃下「WAZ」的符號。

艾迪警探和他的新搭檔海倫解開了這個算式的涵義,他們發現冷血兇手的意圖,是要逼迫你面臨一種殘忍抉擇:想活命就要親手殺死你最愛的人,或是犧牲自己讓愛人存活……。

算式概念的延伸

《要命法則》的編劇克萊夫布雷德利說:「有時候我會出現一些突發的靈感,我看了很多普及科學的文章,偶然間看到這本關於進化論的書,主題是一個數學算式:WδZ。這是由美國人口遺傳學家喬治普萊斯(生於1922年,卒於1975年)所演繹出來的算式,理論上是要證明自然界沒有真正的利他主義存在,沒有所謂的無私這回事。普萊斯在發現這個理論之後,自己也覺得非常不安,他下半輩子都在拼命地想證明自己的理論是錯的。最後,他把所有的財產捐給貧窮的人,終至無家可歸的地步,在倫敦的一間破房子裡用指甲刀自殺了。」

布雷德利又說:「我發現這個算式的整個概念,都是和著迷於原始動物行為有關。普萊斯不願意相信世間竟然如此地冷酷,最後為了駁斥這個理論而慘死。我想在情緒的討論中強調他的理論,這應該是驚悚片的絕佳基本架構。我喜歡這個類型的電影和社會元素結合,探討相關的議題,比如最好的例子就是『黑色電影』這個類型。《要命法則》本來就是一部黑色電影,利用劇中人物被迫面對的駭人抉擇,表達出一些極端的理念。」
 
 
大劊人心

Funny Games
9╱5上映
製片:
Christian Baute
Chris Coen
Andro Steinborn
編導:Michael Haneke
演員:
Ann......Naomi Watts
George......Tim Roth
Paul......Michael Pitt
Peter......Brady Corbet
攝影:Darius Khondji
國別:美國、法國、英國、澳洲、德國、義大利
年代:2007
發行:威視

在一片寧靜與和樂中,一對瘋狂惡徒找上了在湖邊渡假的一家人,看似彬彬有禮的兩位年輕人,藉由借雞蛋的理由登門拜訪,卻在進門後露出邪惡的臉孔,他們打斷男主人的腿、殺了他們家的狗,不斷的用暴力折磨和凌虐這一家三口,然後逼著父母與小孩相互傷害,這兩位不速之客的要求越來越變態,為了活下去,這家人只能配合兇手,演出殘酷的虐待遊戲,逼著這一家的父母與小兒子,互相傷害……美好假期成了無邊地獄,為了活下去與保護彼此,他們必須小心翼翼,滿足惡徒的需求,只希望他們願意離開,放這一家人活命。

同名驚悚舊片新拍

由拍攝電視劇起家的導演麥可漢內克(Michael Haneke)出生於德國,從1976年開始拍攝電影開始,便拍了許多如《隱藏攝影機》Hidden與《鋼琴教師》The Piano Teacher等大獲好評的電影,讓他不只在德國有名,更是一位能立足好萊塢的國際集導演。

1997年,麥可找來德國影帝級的人物歐路奇莫赫(Ulrich Muhe)(歐路奇於2006年在歐洲電影獎稱帝,隔年死於胃癌)拍了叫好又叫座的《大快人心》,而《大劊人心》便是麥可在好萊塢拍攝的同名改編作品,由娜歐蜜華茲等演技派明星演出。麥可漢內克在2007年的新版中,經由這個家庭的年輕主婦的觀點,來敘說這個令人心驚膽跳的故事,也藉由施暴與受害,來反映出現代社會各種充斥於我們身邊的暴力,與暴力文化如何影響我們。
 
 
戰爭製造公司

War, Inc.
9╱05上映
製片:
John Cusack
Danny Lerner
Grace Loh
Les Weldon
導演:Joshua Seftel
編劇:
Mark Leyner
Jeremy Pikser
演員:
Brand Hauser......John Cusack
Yonica Babyyeah......Hilary Duff
Natalie Hegalhuzen......Marisa Tomei
Marsha Dillon......Joan Cusack
攝影:Zoran Popovic
配樂:David Robbins
國別:美國
年代:2008
發行:龍祥

《戰爭製造公司》是好萊塢影星約翰庫薩克監製並親自參與編劇的政治諷刺片。時空背景設定在不久的將來,美國的私人大企業在商業利益掛帥,與無限上綱的利潤追求下,竟成為在全球各地製造戰爭事端的大禍源。電影和約翰庫薩克在1997年同樣自製自演的名片《另類殺手》Grosse Pointe Blank有異曲同工之妙。

《戰爭製造公司》的故事設定在中亞地區一個虛構的回教國家「土拉克斯坦」,這個國家被前美國副總統經營的美國私人大企業「帖木兒」佔領和統治。為了壟斷這個飽受戰爭摧殘而美景不再的國家,前副總統先生祕密雇用了郝瑟,刺殺一位中東的石油鉅子奧馬夏里夫,其實這位神秘的石油大亨,才是直正操控土拉克的幕後藏鏡人,控制了所有的媒體。帖木兒贊助了一場商展活動,要帶領這個國家步入民主時代,在戰亂後展開重建工作。郝瑟的內心天人交戰,不得不主辦這場活動,以便接近夏里夫。

即使是土拉克的和平中立區翡翠市,也有些地方遭到了破壞。華麗的皇宮在被轟炸之後,內部興建了會議中心,保留了一個辦公室給郝瑟,還指派了助理瑪莎給他。同時,他受雇監督石油鉅子的花花公子外甥烏米飛的婚禮,他要迎娶的是脾氣暴躁又嬌生慣養的中亞流行天后「優尼卡寶貝」。

另方面,郝瑟還要和左派記者娜塔莉海胡森保持往來,兩人之間也產生了微妙的情愫。而優妮卡不再任性了,變成一個渴望愛情的年輕女孩;她沒有家人的陪伴,獨自闖蕩流行樂壇。一個沒有父親的女孩,和一個失去女兒的男人,在娜塔莉誠實的友誼推波助瀾下,兩人開始培養出特別的情感。過沒多久,三個人驚覺他們必須逃離這個噩夢似的恐怖世界,因為最後真正的藏鏡人統治者的身分就要曝光了。
 
 
交錯效應

The Air I Breathe
9╱05上映
製片:
Darlene Caamano
Emilio Diez Barroso
Paul Schiff
導演:李志浩
編劇:李志浩、Bob DeRosa
演員:
Kevin Bacon、Julie Delpy、Brendan Fraser、Andy Garcia、.Sarah Michelle Gellar、.Clark Gregg、Emile Hirsch、Forest Whitaker
攝影:Walt Lloyd
配樂:Marcelo Zarvos
國別:墨西哥、美國
年代:2007
發行:得藝國際媒體

《交錯效應》的故事將人生分為四種情緒:「幸福」、「喜悅」、「悲傷」以及「愛」。這部電影由此四種元素構成,每個段落由一位主要人物代表其中一種情緒元素。《交錯效應》聚焦於代表這四種情緒元素的現代都市人,對話富有寓意,在機智內斂的美學表現下,驚見一陣狂怒和情慾的暗流。

孤立又交錯的人性關係

本片花了兩年的時間籌備拍製完成,劇本由導演李志浩及編劇鮑伯迪羅沙兩人合作編寫而成。製作人表示:「我深受這四個角色感動,久久無法放下劇本,雖然概念並非創新,但能以不同的角度來詮釋。導演李志浩是一位心思細膩的人,能夠掌握到每一場戲的節奏和精髓。他十分值得信任,一點都不像初執導演筒的電影工作者。」NALA影片公司跟導演李志浩及製作人保羅薛夫會談之後,旋即著手籌措資金及製作這部電影。達蓮卡瑪諾羅奎表示:「這個故事強調我們的生活當中會遇到各種人,他們或多或少都會影響到我們的人生;另一方面,我們本身也會影響到別人的人生。 這部電影以高度寫實的調性講述,甚至類似連環圖畫,令人耳目一新。」

影片基本分為四個部份,它們並非孤立,而是彼此穿插交錯,相互影響,從而形成人生的酸甜苦辣。為了突出這四個元素,四部份的主角都沒有真正的名字,導演透過角色的交錯讓他們之間有著千絲萬縷的聯繫,有的關係十分親密,有的則只是擦肩的路人,卻在一條神秘的時間帶中深深影響著彼此的生命,這樣的設計自《衝擊效應》Crash開始就很流行,之後還有《火線交錯》Babel以及《刺殺據點》Vantage Point等片採用,讓這些角色彼此之間有著聯繫,則更能營造出一個縮小版的人類社會,也加強了故事的戲劇性。
 
 
在屋頂上流浪

Hallam Foe
9╱05上映
導演:David Mackenzie
原作:Peter Jinks
演員:
Hallam Foe......Jamie Bell
Kate Breck......Sophia Myles
Julius Foe......Ciaran Hinds
Alasdair......Jamie Sives
攝影:Giles Nuttgens
國別:英國
年代:2007
發行:傳影互動

哈藍的母親在一次用藥過度的情況下,於自家附近的湖裡自盡身亡,想念母親的哈藍從此成為一個封閉又有點行為怪異的少年,並且開始窺視週遭鄰居於周遭人的一舉一動,以此來打發空虛又寂寞的空閒時間,同時,喪母之痛也使他仇視自己的繼母,直到一次與父親的談話之後,哈藍決定離家出走逃到愛丁堡,沒想到竟巧遇酷似母親年輕時模樣的美麗女子凱特。哈藍偷偷棲身在飯店屋頂的鐘樓裡,恣意穿梭在古城的階梯窄巷間,尋找屬於自己的樂園。透過望遠鏡,他發現神似媽媽的凱特就在對窗,不再是他夢境中常出現的鬼魂。而凱特僱用哈藍在飯店廚房工作之後,兩人更展開一段奇妙的感情……。

細膩動人的成長歷程

本片導演大衛麥肯錫(David Mackenzie)1966年出生於英國北部科布理治,曾為英國BBC電視台拍攝許多短片,並於1994年開始接觸電影。2003年執導的《烈火亞當》Young Adam一片廣受好評,獲得英國電影暨電視學院BAFTA最佳導演獎。2005年的《Asylum》獲得柏林影展藝術電影公會大獎,新片《在屋頂上流浪》Hallam Foe不僅使他再度獲得柏林影展大獎,更是與其他強片一同角逐金熊獎,導演大衛麥肯錫的前途相當被看好。

全片用細膩的鏡頭緩緩呈現少年哈藍的孤獨與面對成長時的衝突心境,將每個人面對成人過程時共同的矛盾心理處理得相當動人真誠,再加上風景迷人的愛丁堡與英式搖滾的陪襯,成為一幅迷人至極的美麗景象。
 
 
追兇線索

Cleaner
9╱05上映
製片:
Avi Lerner
Lati Grobman
Michael P. Flannigan
導演:Renny Harlin
編劇:Matthew Aldrich
演員:
Tom Cutler......Samuel L. Jackson
Eddie Lorenzo......Ed Harris
Ann Norcut......Eva Mendes
Det. Jim Vargas......Luis Guzman
攝影:Scott Kevan
配樂:Richard Gibbs
國別:美國
年代:2007
發行:CatchPlay(威望國際)

曾經是紐約市警員的湯姆,早已習慣圍繞在展現人類最黑暗一面的犯罪角落,對他而言,看得見的殘酷血腥不是最恐怖的,反而是那些隱藏在表象下、以正義之名而行的罪惡讓他無法忍受,而離開了警隊,開始做「兇案清理員」──專門清潔犯罪現場警方和法醫人員處理和蒐集完屍體與證據後,剩下的血跡、氣味與種種不堪入目的殘留物的工作。

直到有一天湯姆去清掃這個發生在上流高級住宅區的兇案現場,才又讓他被迫回到他曾深惡唾棄的貪污警界,試圖在昔日拍檔的協助下,拼湊出謎團的真相……為了追查出駭人真相,「兇案清理員」湯姆首先必須清理自己不願面對的過去,找出被掩埋已久的追兇線索,而揭露這黑暗內幕的代價,為一心嚮往單純生活的他引來了重重殺機。

絕佳的執導人選

2008年新作《追兇線索》Cleaner是導演雷尼哈林(Renny Harlin)繼《奪命總動員》和《水深火熱》後,第三度與演員山?傑克遜(Samuel L. Jackson)合作,甚至連本片劇本都是山?寄給他看的,山?傑克遜覺得雷尼哈林對影片節奏掌控的功力,以及塑造懸疑氣氛的豐富經驗,在在讓他成為執導本片的不二人選,雷尼哈林讀過劇本後也欣然接受挑戰:「這部片是我挑戰全然不同類型電影的絕佳機會!」

「我剛進電影圈的那幾年,會覺得能夠拍一部刺激的電影或講一個過癮的故事就已經足夠,」雷尼哈林說:「不過到了現在這把年紀,也拍了不少電影後,我會覺得內容紮實的電影才是王道,《追兇線索》就是一部觀眾會深陷其懸疑佈局中,而且情感上仍被其角色內心刻劃所牽動的電影。」
 
 
魔幻奇緣

Death Defying Acts
9╱05上映
製片:
Chris Curling
Marian Macgowan
導演:Gillian Armstrong
編劇:
Tony Grisoni
Brian Ward
演員:
Mary McGarvie......Catherine Zeta-Jones
Harry Houdini......Guy Pearce
Sugarman......Timothy Spall
Benji McGarvie......Saoirse Ronan
攝影:Haris Zambarloukos
配樂:Cezary Skubiszewski
國別:英國、澳洲
年代:2007
發行:原創娛樂

史上最偉大的魔術師胡迪尼(Harry Houdini),因水箱掙脫術(Death-Defying Acts)的表演而享譽國際。13年的魔術生涯中,胡迪尼一直與母親相依為命,母親的過世讓他飽受思念之苦,他一直想要再一次聽到母親的聲音,跟母親說說話;因此在1926年英國蘇格蘭的巡迴演出中,他懸賞1萬元美金,提出只要誰能夠讓他與母親的靈魂接觸並說出母親遺言者,即可獲得獎賞。

瑪麗是位單親媽媽,為討生活遂與女兒班姬聯手假扮靈媒四處詐騙錢財為生,當胡迪尼懸賞的消息傳到瑪麗耳裡,母女倆決定再次假扮靈媒騙取巨額獎金。瑪麗在與胡迪尼朝夕相處下,兩人間產生了微妙的情愫。而胡迪尼身邊得力助手舒格曼先生,在知道瑪麗的底細後,想盡一切辦法逼瑪麗離開。一場魔術師與靈媒的魔幻對決;一段撲朔迷離的浪漫情緣,即將解開謎底……。

「澳洲新浪潮教母」

斥資兩千萬美金所拍攝的《魔幻奇緣》Death Defying Acts,2006年於倫敦正式開拍,導演是以執導《新小婦人》Little Women聞名,被譽為「澳洲新浪潮教母」的澳洲女導演姬蓮阿姆斯壯(Gillian Armstrong),由於他識人眼光的準確,跟他合作過的演員幾乎都會有一番作為,「只要拍過姬蓮所執導的電影一定會大紅大紫」的說法不脛而走,金球影后凱特布蘭琪(Kate Blanchett )與他合作《奧斯卡與露辛達》Oscar and Lucinda,後來又再度合作《戰地有心人》Charlotte Gray,而除了凱特布蘭琪之外,還有妮可基嫚(Nicole Kidman),慧眼識英雄的姬蓮阿姆斯壯看到妮可基嫚的天份,不斷的鼓勵她往演藝之路發展,造就了他現在的成就。而繼2001年的《戰地有心人》之後,將近七年的時間,姬蓮阿姆斯壯終於再次推出新作《魔幻奇緣》Death Defying Acts,令人相當期待。
 
 
巴黎心 楓葉情

Emotional Arithmetic
9╱05上映
製片:
Suzanne Girard
Anna Stratton
導演:Paolo Barzman
原作:Matt Cohen
編劇:Jefferson Lewis
演員:
Christopher Lewis......Gabriel Byrne
Benjamin Winters......Roy Dupuis
Timmy Winters......Dakota Goyo
攝影:Luc Montpellier
配樂:Normand Corbeil
國別:加拿大
年代:2007
發行:大來華展

加拿大魁北克的楓葉季節裡,生活寧靜如水的梅蘭妮有個安穩平靜的家庭,然而意外訪客的到來,卻讓她內斂封閉的心再度泛起動盪的漣漪。

幼時適逢二次大戰的梅蘭妮,在法國巴黎近郊拘留營認識了生命中最重要的兩個人,一個是給她如父親般關愛的詩人傑庫柏,另一位則是她魂縈夢牽的初戀情人克里斯多福。然而戰爭的結束,卻也撕裂三人之間緊密的相依與連結,各奔東西的三人從沒想過會有再度聚首的一日,選擇了婚姻的梅蘭妮只能藉著寫下一頁又一頁鉅細靡遺的日記,來保存心中巨大的愛意。象徵兩人信物的鈕釦,也和秘密一同深鎖在她內心底層數餘年。

多年後那兩位生命中的摯愛意外地出現在她眼前。彼此親暱的時光如浪潮湧上心頭,梅蘭妮企圖力挽狂瀾去解救她動盪的心,並且盡全力去遺忘那個已經被掩埋的青春時光。無奈滂沱大雨之夜撩起即將一觸及發的曖昧情愫。楓葉紅了的秋天,這段曾經熾熱濃烈的戀情,是否會改變梅蘭妮整個家庭?

《巴黎心 楓葉情》為多倫多影展的閉幕片,探討即使多年之後,個人在戰後所受到的創傷不會輕易消逝。帕奧羅巴茲曼在加拿大是電視界的資深人物,這部影片處理了即將爆發的憤怒──長期政治暴力的情緒產物,以及即將被拋開的痛苦過去,這也是本片另一個主題。在傑佛遜路易斯的改編下,二次大戰後的和平背景加上美麗的田園風光,讓原本就備受讚譽的麥特歐文(Matt Cohen)原著小說更添風情。本片的編劇傑佛遜路易斯(Jefferson Lewis)才華洋溢,曾獲得1994加拿大奧斯卡最佳劇本改編提名,以及得到加拿大劇作家協會獎項,有這兩位天才編導合作此片,讓《巴黎心 楓葉情》有機會展現不同的韻味。
前期文章 全部歷史文章
出刊日期 出刊主題
2008-08-21 本週推薦:海角七號
2008-08-14 大衛特大號
2008-08-07 新郎不是我
2008-07-31 X檔案:我要相信
主編推薦  
點這裡,每一本都是免費的!
紅唇戰爭
如何利用住家擺設來增進夫妻感情?
遊學台灣
我要訂閱這份報紙 我要取消這份報紙 訂報說明
.本電子報內容由 LOOK看電影雜誌 提供
PChome ePaper 電子報版權所有,關於電子報發送有任何疑問,請聯絡 客服
台北市敦化南路二段105號11樓 ,TEL:(02)2708-8038,FAX:(02)27094848。
廣告刊登授權服務隱私權聲明消費者保護兒童網路安全關於PChome徵人
網路家庭版權所有、轉載必究 Copyrightc PChome Online

沒有留言: